{"id":100,"date":"2005-05-02T12:36:17","date_gmt":"2005-05-02T15:36:17","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2005\/05\/02\/veo-luego-existo\/"},"modified":"2016-10-15T14:21:42","modified_gmt":"2016-10-15T17:21:42","slug":"veo-luego-existo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2005\/05\/02\/veo-luego-existo\/","title":{"rendered":"Veo luego existo"},"content":{"rendered":"

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El secreto en la obra de Gabriel Valansi<\/strong><\/p>\n

Por Susanne Franz<\/strong><\/em><\/p>\n

\"ObraMayo 2004. En la feria arteBA se pueden ver los artistas elegidos para el primer premio Petrobras. La corporaci\u00f3n petrolera brasile\u00f1a es el nuevo sponsor principal de la feria de arte contempor\u00e1neo m\u00e1s importante de la Argentina. Entre otras obras, se ve, colgado del techo, un m\u00f3vil de gran tama\u00f1o constituido por siete webcams blancas que cuelgan de varillas de aluminio tambi\u00e9n blancas y ligeramente curvadas. El conjunto se mueve y gira lentamente, mirando como con ojos curiosos las cosas que ocurren a su alrededor. Un proyector de video muestra simult\u00e1neamente las secuencias filmadas.<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n mira a qui\u00e9n por aqu\u00ed? Esta pregunta provocadora aparece de repente en el aire \u2014literalmente.<\/p>\n

La forma bella del juguete gigante bailando silenciosamente esconde su maligna intenci\u00f3n y destaca as\u00ed, aun con m\u00e1s fuerza, su mensaje: te est\u00e1n observando, donde sea que est\u00e9s, donde sea que andes. La obra de arte elegante, subversiva, nos llama a la atenci\u00f3n de qu\u00e9 manera ya nos acostumbramos a ser filmados en todas partes \u2014en los supermercados, los negocios, la calle\u2014 y c\u00f3mo lo aceptamos sin quejarnos.<\/p>\n

El artista, Gabriel Valansi, naci\u00f3 en 1959 en Buenos Aires. No logra convencer al jurado, que otorga el primer premio a Sebasti\u00e1n Gord\u00edn.<\/p>\n

Observando el “M\u00f3vil”, recuerdo haber estado parada frente a obras de Valansi en una de las ferias arteBA anteriores, hace un a\u00f1o o dos, en el stand de Luisa Pedrouzo.<\/p>\n

Las fotograf\u00edas borrosas, oscuras, denominadas “Zeitgeist”, ten\u00edan una densidad po\u00e9tica incre\u00edblemente impactante y abrumadora. Eran escenas de guerra, y hab\u00eda luces en ellas que brillaban de pronto, cuando uno pasaba lentamente frente a ellas. Uno se sent\u00eda como absorbido por estos cuadros, que por breves momentos parec\u00edan llevar a la vida escenas terribles de los campos de batalla.<\/p>\n

\"ObraEn julio Valansi ofrece una muestra individual en el Museo de Arte Moderno, llamada “Abstract”\/”(1:72)”<\/a>. Ah\u00ed se puede apreciar de vuelta un “M\u00f3vil”, y hacerse un cuadro m\u00e1s completo del proceso creador en que se encuentra el artista en este momento. De manera despojada, cr\u00edtica, anal\u00edtica, describe la relaci\u00f3n entre la sociedad de la vigilancia y el individuo en el siglo XXI, con una mirada muy aguda, con mucha tristeza por debajo. Es dif\u00edcil detectar en este trabajo qu\u00e9 desea \u00e9l, y a lo mejor no es esto lo que importa. Sin vueltas, Valansi confronta al espectador con la amenaza que significa el control del estado para la libertad personal en cada situaci\u00f3n de la vida.<\/p>\n

En el mismo a\u00f1o, en agosto, Valansi viaja por un mes a la capital alemana. En el marco de las semanas culturales Berl\u00edn-Buenos Aires es invitado, junto a dos otros artistas argentinos, a participar en el proyecto “First View”<\/a> \u2014intervenciones en el espacio p\u00fablico de las dos metr\u00f3polis. Al regreso, los tres artistas argentinos y los tres alemanes muestran la parte “First View Berl\u00edn” en Buenos Aires, y preparan proyectos para la capital argentina.<\/p>\n

Se da una oportunidad de hablar con Valansi sobre sus experiencias en Alemania y de mirar, en su estudio, obras de exposiciones anteriores y algunos proyectos que nunca mostr\u00f3.<\/p>\n

Como jud\u00edo, tiene sentimientos contradictorios con respecto a Alemania. No siente odio. Pero el trauma de los seis millones de jud\u00edos exterminados por los nazis, las memorias y el dolor de parientes y amigos de la familia, que pudieron escapar de Alemania antes de la segunda guerra mundial y huir a la Argentina, que perdieron sus familias, han influido decisivamente en toda su infancia y su vida.<\/p>\n

Describe de manera muy positiva sus experiencias en Berl\u00edn. Pero lamenta no haber podido concretar algunos proyectos que se hab\u00eda propuesto \u2014por ejemplo, trabajar en el lugar donde los nazis quemaron los libros, o en otros sitios de la memoria. Para el proyecto “First View”, los lugares estaban preestablecidos, y los argentinos estaban un poco limitados en sus movimientos. A Valansi le gustar\u00eda volver un d\u00eda, y hacer realidad lo que hab\u00eda so\u00f1ado.<\/p>\n

De nuevo, el “Zeitgeist”<\/strong><\/p>\n

\"ObraValansi me explica que, para la serie “Zeitgeist”, que mostr\u00f3 por primera vez en el 2002, explor\u00f3 durante dos a\u00f1os material f\u00edlmico sobre la segunda guerra mundial. No le interesaban las im\u00e1genes conocidas, emblem\u00e1ticas de estos documentales, sino las secuencias que quedan entre esas im\u00e1genes \u2014las que tienen en com\u00fan todos los documentales de guerra. Tom\u00f3 estos momentos “entre los puntos destacados” de las cintas magn\u00e9ticas d\u00f3nde est\u00e1n grabados los documentales de guerra, para llevarlos del trasfondo al protagonismo.<\/p>\n

Estos puentes entre una imagen y otra, borrosos, dif\u00edcilmente perceptibles, parecen formar un patr\u00f3n para lo visible. Son una forma de contexto, sobre el cual se hace factible un acercamiento a algo como “la energ\u00eda de la guerra”, algo que todas las guerras tienen en com\u00fan. En esos rincones “entre las im\u00e1genes”, Valansi busca y encuentra el veneno que transforma la paz en guerra, del cual, a lo mejor, un d\u00eda se podr\u00eda destilar un ant\u00eddoto.<\/p>\n

Tambi\u00e9n se trata de la memoria. “Quise mostrar c\u00f3mo las im\u00e1genes se gastan”, dice Valansi. “Desde el momento en que fueron tomadas las vieron cientos de veces. Se vuelven cada vez m\u00e1s borrosas e irreales \u2014como la memoria misma.” A partir del momento en que fueron filmadas hasta el momento en que llegan a la retina, algo se va perdiendo. Valansi trata de describir este proceso. Est\u00e1, tambi\u00e9n, en b\u00fasqueda de lo perdido.<\/p>\n

Algunas fotos de la serie “Zeitgeist” contienen l\u00e1minas \u00f3pticas. Cuando uno pasa por delante de ellas y las mira de reojo, aparecen y desaparecen peque\u00f1os campos de luz. Se convierten en paisajes tridimensionales, interactivos, y parecen mostrar el horror de un granizo de bombas sin fin. <\/p>\n

Las obras po\u00e9ticas de Valansi apelan a mucho m\u00e1s que s\u00f3lo el ojo. Es cierto: uno “ve” tanques, caras, rifles, ruinas. Pero a la vez, uno lee dolor, muerte, trauma, asesinato, uno siente humo y sangre, y oye gritos. Uno reconoce su propia insensibilidad y apat\u00eda.<\/p>\n

Con sus im\u00e1genes llega a sentimientos y miedos escondidos, los hace vibrar, para que nos conmuevan y movilicen cuando pasamos, insospechados, por delante de ellos.<\/p>\n

\"ObraLas fotos de Valansi son poemas. Si para estos se debe buscar la palabra perfecta dentro del tesoro inmenso del lenguaje, la palabra exacta y a la vez universal, \u00e9l elige el motivo para su foto; si del entrelazamiento de vocales, consonantes, palabras y frases se forma una composici\u00f3n de sonidos y tonos que transmite perfectamente el mensaje \u2014forma y contenido condicion\u00e1ndose mutuamente\u2014, \u00e9l usa el papel, el tiempo de exposici\u00f3n a la luz, colores o trucos visuales para crear la estructura densa, perfecta que es su obra: esencia y a la vez trascendencia universal. Quiz\u00e1s este es el secreto por el cual sus obras llegan a un lugar interior donde las im\u00e1genes normalmente no acceden.<\/p>\n

“Amateur”<\/strong><\/p>\n

Valansi me muestra su serie “Amateur”, que expuso en el a\u00f1o 2003 en la galer\u00eda Luisa Pedrouzo, y me explica c\u00f3mo lleg\u00f3 a hacer este trabajo.<\/p>\n

Me cuenta que en el cambio hacia el nuevo siglo lleg\u00f3 a la conclusi\u00f3n de que en el mundo de hoy tenemos que enfrentarnos a una nueva clase de enemigo. Dice: “En realidad, cada uno de nosotros podr\u00eda ser este enemigo – cualquiera que sube a un colectivo vestido con una campera gruesa podr\u00eda ser un terrorista suicida con una bomba”.<\/p>\n

“Justo cuando se estaba formando esta idea en mi cabeza, se cayeron las Torres Gemelas”, cuenta Valansi. Trata de entender lo que pas\u00f3. Se pregunta: \u00bfC\u00f3mo se conectaron los terroristas entre s\u00ed? \u00bfC\u00f3mo pudieron vivir tanto tiempo sin ser detectados en un estado de vigilancia tan altamente evolucionado c\u00f3mo el de EE.UU.?<\/p>\n

Valansi busca informaci\u00f3n, se entera que los suicidas del 11 de septiembre del 2001 se contactaron via sitios porno en la web, d\u00f3nde se mandaron mensajes codificados. “\u00bfQu\u00e9 forma de pornograf\u00eda hubiera elegido yo?”, se pregunta, “\u00bfsabiendo que se trataba de pasar de un estado intacto a uno de destrucci\u00f3n irremediable?”<\/p>\n

Dentro de las diferentes expresiones de la pornograf\u00eda, encuentra la secci\u00f3n de las “Amateurs”. Son videos que muestran chicas j\u00f3venes que \u2014atra\u00eddas por avisos que prometen una carrera c\u00f3mo modelo\u2014 tienen una entrevista con hombres sumamente experimentados que tratan de convencerlas de embarcarse en una “carrera porno”. Valansi saca fotos de estos videos que muestran las mujeres j\u00f3venes “en el momento en que quiebran”. Es el momento de transici\u00f3n de un estado de inocencia a otro, que no tiene retorno.<\/p>\n

Son im\u00e1genes terribles y hermosas, llenas de tristeza. En ellas ha incluido mensajes codificados, en el borde, casi invisibles. Pero no me cuenta lo que significan.<\/p>\n

El artista como fil\u00f3sofo<\/strong><\/p>\n

\"ObraSi uno se embarca en la b\u00fasqueda de Gabriel Valansi en Internet, va a encontrar informaci\u00f3n escasa. No tiene su propio sitio en la Web. Lo nombran como profesor, como curador, como asesor. Hay referencia a su obra art\u00edstica m\u00e1s bien en un contexto, por ejemplo c\u00f3mo trabajan los artistas argentinos sobre la crisis, o en comentarios sobre la guerra en Iraq.<\/p>\n

Escribe un alumno: “Es un profesor que nos abri\u00f3 la cabeza como ninguno.” Dice una alumna en el libro de visitas virtual del Mamba, cuando muestra “Abstract”: “Vos realmente sab\u00e9s hablar.” Pareci\u00f3 un comentario raro entonces, pero cuando uno lo conoce en persona, entiende enseguida a qu\u00e9 se refiere. Valansi tiene mucho que decir, pero no desperdicia ni una palabra. Es inteligente, culto, sabe expresarse extremadamente bien. Tiene opiniones claras, precisas, sobre una gran variedad de temas, involucra a su interlocutor. Siempre busca ir al fondo, nunca se detiene en la superficie.<\/p>\n

Est\u00e1 mirando a su alrededor, y m\u00e1s a\u00fan en su interior, para encontrar las estructuras b\u00e1sicas de la vida, y no se detiene tampoco cuando eso significa sufrir. Al contrario, parece que en el dolor encuentra una experiencia para la cual busca un lenguaje. Y lo encuentra \u2014con su arte.<\/p>\n

Muy directo, sin piedad, pone el dedo en la llaga y obliga al espectador a pasar por campos de tensi\u00f3n a veces estremecedores. Pero su arte siempre est\u00e1 atravesado por el principio de la esperanza, y es ella la que abre en las cabezas y los corazones la posibilidad de ver lo bello al lado de lo terrible.<\/p>\n

Art\u00edculo publicado el 30\/4\/2005 en el “Argentinisches Tageblatt”.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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