{"id":1091,"date":"2007-06-25T08:34:52","date_gmt":"2007-06-25T11:34:52","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2007\/06\/25\/acumulacion-de-experiencias\/"},"modified":"2007-06-24T18:36:15","modified_gmt":"2007-06-24T21:36:15","slug":"acumulacion-de-experiencias","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2007\/06\/25\/acumulacion-de-experiencias\/","title":{"rendered":"“Acumulaci\u00f3n de experiencias”"},"content":{"rendered":"

“Muntadas \/ Bs.As.” en el Espacio Fundaci\u00f3n Telef\u00f3nica, el Centro Cultural de Espa\u00f1a en Buenos Aires y el Centro Cultural Recoleta<\/strong><\/p>\n

\"muntadas.jpg\"<\/div>\n

La muestra “Muntadas \/ Bs.As.”, que se realiza en tres sedes de prestigiosos espacios culturales de Buenos Aires, re\u00fane el trabajo de Antoni Muntadas, artista de reconocimiento internacional.<\/p>\n

Desde el 22 de junio hasta el 2 de septiembre la muestra se expondr\u00e1 en el Espacio Fundaci\u00f3n Telef\u00f3nica (Arenales 1540, martes a domingos 14 a 20.30 hs); entre el 22 de junio y el 18 de agosto en el Centro Cultural de Espa\u00f1a en Buenos Aires (Paran\u00e1 1159, lunes a viernes 10.30 a 20 hs, s\u00e1bados 10.30 a 14 hs). Y desde el 27 de junio hasta el 5 de agosto en la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta (Jun\u00edn 1930, martes a viernes de 14 a 21 hs, s\u00e1bados, domingos y feriados de 10 a 21 hs).<\/p>\n

Muntadas exhibir\u00e1 una serie de trabajos en forma de survey, mirada transversal a la producci\u00f3n de una obra, sus diferentes preocupaciones y utilizaci\u00f3n de medios diversos, concebidos especialmente para la ciudad de Buenos Aires.<\/p>\n

Este autor multidisciplinar trabaja en su obra temas pol\u00edticos, sociales y de comunicaci\u00f3n, la relaci\u00f3n entre el espacio p\u00fablico y privado dentro de un marco social, e investiga canales de informaci\u00f3n y la forma en que son utilizados para censurar y promulgar ideas. Sus proyectos son realizados en distintos medios y formatos tales como la fotograf\u00eda, video, publicaciones, Internet e instalaciones multimedia.<\/p>\n

Muntadas cree que no existe \u00fanicamente una audiencia sino muchas y diferentes, ligadas a situaciones e instituciones diversas. El proyecto trata de complementarse a trav\u00e9s de lo que se muestra en lugares diversos de la misma ciudad. Es por eso que las obras se exhibir\u00e1n en tres sedes distintas.<\/p>\n

Muntadas considera que “a este tipo de exposiciones se les puede llamar ‘proyecto’. No s\u00f3lo por los diferentes trabajos que propone, sino porque en su totalidad es un proyecto. En este caso, el proyecto consiste en tres espacios, tres audiencias diferentes, y en cada uno de ellos se presenta una serie de trabajos que han sido proyectos a largo plazo”.<\/p>\n

Y agrega: “me molesta hablar de ‘obras’ o ‘piezas’, porque no son objetos, sino que son artefactos en el sentido m\u00e1s antropol\u00f3gico, en tanto pueden ser activados. La propuesta consiste en una acumulaci\u00f3n de experiencias y la posibilidad de la audiencia de activarlas siguiendo la frase: La percepci\u00f3n requiere participaci\u00f3n. El proyecto forma parte de una complejidad de concepto, de proceso de desarrollo, de realizaci\u00f3n, de tiempo. Y la realizaci\u00f3n incluye aspectos como el contexto, el di\u00e1logo, la comprensi\u00f3n del lugar, las colaboraciones, espacios de presentaci\u00f3n, las posibilidades de financiaci\u00f3n, entre otros.”<\/p>\n

La curadur\u00eda esta a cargo de la Prof. Laura Buccellato, con quien Muntadas ya ha trabajado en dos exposiciones anteriores en el Museo de Arte Moderno (1997 y 2002).<\/p>\n

Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) curs\u00f3 estudios en la Escuela T\u00e9cnica Superior de Ingenieros Industriales de Barcelona y en el Pratt Graphic Center de Nueva York, donde reside desde 1971. Ha impartido y dirigido seminarios en diversas instituciones de Europa y EE.UU., incluyendo la Escuela Nacional de Bellas Artes de Par\u00eds, las Escuelas de Bellas Artes de Burdeos y Grenoble, la Universidad de San Diego, California, el Instituto de Arte de San Francisco y la Universidad de San Pablo y Buenos. Aires. Asimismo, ha sido artista residente y profesor de varios centros de Investigaci\u00f3n y Educaci\u00f3n.<\/p>\n

Actualmente es profesor invitado del Programa de Artes Visuales de la Escuela de Arquitectura del M.I.T. en Cambridge (MA), y del Instituto Universitario de Arquitectura del V\u00e9neto, de Venecia.<\/p>\n

Ha recibido varios premios y becas, entre ellos: Solomon R. Guggenheim Foundation, The Rockefeller Foundation, Tha Nacional Endowment for the Arts y Laser d\u2019Or in Locarno (Suiza) y, recientemente, el Premio Nacional de Artes Pl\u00e1sticas 2005, en Espa\u00f1a.<\/p>\n

Su obra se ha exhibido en todo el mundo, en eventos como la Bienal de Venecia (1976), Documenta Kassel (VI y X Edici\u00f3n), la Bienal de Sao Pablo y las bienales de Lyon, La Habana, del Whitney y de Taipei. Ha expuesto, entre otros, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, Buenos Aires y Rio de Janeiro, el Museo de Arte de Berkeley, en California, el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Montreal, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sof\u00eda, de Madrid, y el MACBA, de Barcelona. Particip\u00f3 tambi\u00e9n en la 51\u00b0 Edici\u00f3n de la Bienal de Venecia (2005) transformando el Pabell\u00f3n Espa\u00f1ol en Pabell\u00f3n On Translation.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

“Muntadas \/ Bs.As.” en el Espacio Fundaci\u00f3n Telef\u00f3nica, el Centro Cultural de Espa\u00f1a en Buenos Aires y el Centro Cultural Recoleta La muestra “Muntadas \/ Bs.As.”, que se realiza en tres sedes de prestigiosos espacios culturales de Buenos Aires, re\u00fane el trabajo de Antoni Muntadas, artista de reconocimiento internacional. Desde el 22 de junio hasta […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-1091","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-allgemein-general"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1091","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1091"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1091\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1091"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1091"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1091"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}