{"id":12543,"date":"2012-09-04T18:17:39","date_gmt":"2012-09-04T21:17:39","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/?p=12543"},"modified":"2012-09-04T22:32:22","modified_gmt":"2012-09-05T01:32:22","slug":"ciclo-rituales-de-pasaje-presenta-performance-y-taller","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2012\/09\/04\/ciclo-rituales-de-pasaje-presenta-performance-y-taller\/","title":{"rendered":"Ciclo &#8220;Rituales de Pasaje&#8221; presenta performance y taller"},"content":{"rendered":"<p><strong>&#8220;Dans Dans&#8221; de la compa\u00f1\u00eda de danza &#8220;les ballets C de la B&#8221; en el Teatro San Mart\u00edn<\/strong><\/p>\n<p>El ciclo de actividades art\u00edsticas y creativas de enlace y participaci\u00f3n &#8220;Rituales de Pasaje&#8221; del <a href=\"http:\/\/www.complejoteatral.gob.ar\/\">Teatro San Mart\u00edn<\/a> contin\u00faa con la creaci\u00f3n colectiva &#8220;Dans Dans&#8221; de la compa\u00f1\u00eda de danza de Ghent &#8220;les ballets C de la B&#8221; y un taller a cargo de la core\u00f3grafa argentina radicada en B\u00e9lgica Lisi Estaras.<\/p>\n<p>La performance se presenta el jueves 27, el viernes 28 y el s\u00e1bado 29 de septiembre a las 19 horas, y el domingo 30 de septiembre a las 18 horas, en el Hall Central Carlos Morel del Teatro (Av. Corrientes 1530). &#8220;Dans Dans&#8221; es una creaci\u00f3n colectiva de Lisi Estaras, Hendrik VanDoorn, Nicolas Vladyslav y Lara Barsacq, dirigida por Estaras. Act\u00faan VanDoorn, Vladyslav y Barsacq. La iluminaci\u00f3n es de Jan Mergaert. La entrada es gratuita.<\/p>\n<p>&#8220;Dans Dans&#8221; re\u00fane a un actor y dos bailarines con el prop\u00f3sito de explorar los l\u00edmites de la crudeza f\u00edsica y transmitir a los espectadores un conjunto de sentimientos sin la ayuda de elementos adicionales, como la m\u00fasica o los decorados.<\/p>\n<p>Lisi Estaras dar\u00e1 un taller de composici\u00f3n coreogr\u00e1fica a partir de la investigaci\u00f3n del estado f\u00edsico y repertorio de &#8220;les ballets C de la B&#8221;, denominado &#8220;Estado del cuerpo&#8221;, el mi\u00e9rcoles 26 y el jueves 27 de septiembre de 9 a 13 horas en la Sala Casacuberta del Teatro San Mart\u00edn. Estar\u00e1 orientado a bailarines y core\u00f3grafos y tendr\u00e1 un cupo limitado de asistentes. La actividad es gratuita; inscripci\u00f3n en la oficina de Cursos del Teatro San Mart\u00edn, 7\u00ba piso, de 15 a 19 horas, a partir de hoy, martes, 4 de septiembre, y hasta el martes 18 de septiembre. Se solicita traer curriculum vitae.<\/p>\n<p>Los materiales de repertorio que se tomar\u00e1n como base son <a href=\"http:\/\/www.youtube.com\/watch?v=XTuK-jZKHpU&#038;feature=youtu.be\">Primero &#8211; Erscht de Lisi Estaras<\/a>, <a href=\"http:\/\/www.youtube.com\/watch?v=eAp8_0OhkKw&#038;feature=youtu.be\">Dans Dans de Lisi Estaras<\/a> y <a href=\"http:\/\/www.youtube.com\/watch?v=tOicfRp_pXc&#038;feature=youtu.be\">Choeurs de Alain Platel<\/a>.<\/p>\n<p>&#8220;les ballets C de la B&#8221; fue fundada por Alain Platel en 1984.<!--more--> Con los a\u00f1os ha desarrollado una plataforma art\u00edstica con una variedad de core\u00f3grafos como Christine De Smedt, Koen Augustijnen, Lisi Estaras, Hans Van de Broeck y Sidi Larbi Cherkaoui. Como resultado de su mezcla \u00fanica de visiones art\u00edsticas, la compa\u00f1\u00eda no es f\u00e1cil de clasificar. Pero siempre hay un rasgo de originalidad en sus propuestas. La convergencia de todas las disciplinas art\u00edsticas, siempre con un estilo popular, an\u00e1rquico, ecl\u00e9ctico y comprometido est\u00e1 presente en sus espect\u00e1culos. Por todo esto, se ha convertido en una compa\u00f1\u00eda de referencia en la danza contempor\u00e1nea, sumamente din\u00e1mica e impregnada por la personalidad multifac\u00e9tica de su fundador, Alain Platel. Su lema es &#8220;Esta danza es para el mundo y el mundo es para todos&#8221;.<\/p>\n<p>Lisi Estaras comenz\u00f3 sus estudios de danza cl\u00e1sica en el Teatro San Mart\u00edn de C\u00f3rdoba, Argentina, donde se gradu\u00f3. Durante esos a\u00f1os estuvo implicada en la creaci\u00f3n del Ballet Universitario. En 1990 recibi\u00f3 una beca y se traslad\u00f3 a Israel para estudiar en la Academia Rubin de M\u00fasica y Danza de Jerusal\u00e9n y unirse m\u00e1s tarde al Ensamble Batsheva en Tel Aviv. En 1996, se traslad\u00f3 a Europa Occidental y al a\u00f1o siguiente comenz\u00f3 a trabajar con &#8220;les ballets C de la B&#8221;. Actu\u00f3 en las creaciones de Iets op Bach (1998), Wolf (2003), vsprs (2006), Piti\u00e9! (2008) y Choeurs (2012), de Alain Platel, y Tempus Fugit (2004) de Sidi Larbi Cherkaoui. Desde 2007 es una de las core\u00f3grafas de este colectivo, donde dirigi\u00f3 La Mancha, Patchagonia y Primero &#8211; Erscht, entre otras.<\/p>\n<p>&#8220;Rituales de Pasaje&#8221; es un ciclo que -a trav\u00e9s de una serie de actividades art\u00edsticas- busca promover otras instancias de encuentro e interacci\u00f3n con el p\u00fablico, as\u00ed como nuevas posibilidades de relacionarse y habitar los espacios culturales. En este caso se aprovechar\u00e1 ese espacio de tr\u00e1nsito o pasaje entre el adentro y el afuera del Teatro, que es el Hall Central Carlos Morel, para presentar la performance de una compa\u00f1\u00eda que tambi\u00e9n trabaja las convergencias y la exploraci\u00f3n de los l\u00edmites. Asimismo, el Taller dictado por Lisi Estaras forma parte de los objetivos de este ciclo, ligados a la formaci\u00f3n y al intercambio entre profesionales del campo art\u00edstico. &#8220;Rituales de Pasaje&#8221; est\u00e1 curado y coordinado por la cr\u00edtica e investigadora teatral Halima Tahan.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&#8220;Dans Dans&#8221; de la compa\u00f1\u00eda de danza &#8220;les ballets C de la B&#8221; en el Teatro San Mart\u00edn El ciclo de actividades art\u00edsticas y creativas de enlace y participaci\u00f3n &#8220;Rituales de Pasaje&#8221; del Teatro San Mart\u00edn contin\u00faa con la creaci\u00f3n colectiva &#8220;Dans Dans&#8221; de la compa\u00f1\u00eda de danza de Ghent &#8220;les ballets C de la [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[17],"tags":[],"class_list":["post-12543","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-theater-teatro"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12543","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=12543"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12543\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12546,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12543\/revisions\/12546"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12543"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=12543"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12543"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}