{"id":13499,"date":"2012-11-05T16:57:00","date_gmt":"2012-11-05T19:57:00","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/?p=13499"},"modified":"2012-11-05T17:02:44","modified_gmt":"2012-11-05T20:02:44","slug":"cine-antes-de-la-caida-del-muro-de-berlin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2012\/11\/05\/cine-antes-de-la-caida-del-muro-de-berlin\/","title":{"rendered":"Cine antes de la ca\u00edda del Muro de Berl\u00edn"},"content":{"rendered":"<p><strong>Ciclo &#8220;Detr\u00e1s de la cortina de hierro (II)&#8221; en la Sala Leopoldo Lugones<\/strong><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2012\/11\/El_cuchillo_bajo_el_agua.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2012\/11\/El_cuchillo_bajo_el_agua.jpg\" alt=\"\" title=\"El_cuchillo_bajo_el_agua\" width=\"500\" height=\"400\" class=\"aligncenter size-full wp-image-13502\" srcset=\"https:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2012\/11\/El_cuchillo_bajo_el_agua.jpg 500w, https:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2012\/11\/El_cuchillo_bajo_el_agua-300x240.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/><\/a><br \/>\nEl Complejo Teatral de Buenos Aires y la Fundaci\u00f3n Cinemateca Argentina han organizado un ciclo denominado &#8220;Detr\u00e1s de la cortina de hierro (II)&#8221;, que se llevar\u00e1 a cabo del lunes 5 al domingo 11 de noviembre en la Sala Leopoldo Lugones del <a href=\"http:\/\/www.complejoteatral.gob.ar\/\">Teatro San Mart\u00edn<\/a> (Av. Corrientes 1530, Buenos Aires).<\/p>\n<p>Es la segunda parte de una retrospectiva dedicada a revisar lo mejor de la producci\u00f3n de Europa del Este antes de la ca\u00edda del Muro de Berl\u00edn, cuando muchas de estas cinematograf\u00edas padec\u00edan (y sorteaban) la censura de Estado, pero todav\u00eda no hab\u00edan ca\u00eddo en la censura de mercado, que es la que luego desdibuj\u00f3 la identidad de muchos de estos cines nacionales.<\/p>\n<p>Este tramo incluye films de los realizadores polacos Roman Polanski, Andrzej Wajda, Krzysztof Zanussi y Agnieszka Holland y los rusos Emil Loteanu y Nikita Mijalkov, todos en copias en 35mm.<\/p>\n<p>La agenda completa:<!--more--><\/p>\n<p><strong>Lunes 5<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>&#8220;El cuchillo bajo el agua&#8221; (Noz W Wodzie; Polonia, 1962)<\/li>\n<li>Direcci\u00f3n: Roman Polanski<\/li>\n<li>Con Leon Niemczyk, Jolanta Umecka, Zygmunt Malonowic<\/li>\n<\/ul>\n<p>Un matrimonio invadido por la rutina, que piensa pasar un fin de semana en un yate, invita a un intruso que conforma un tri\u00e1ngulo de tensiones. En esta excelente \u00f3pera prima de Roman Polanski, ya se evidencian algunas de las futuras constantes de su cine: m\u00e1ximo rigor formal, personajes envueltos en un mundo cerrado, claustrof\u00f3bico, conflictos er\u00f3ticos y obsesi\u00f3n por la muerte.<\/p>\n<p>Premio de la cr\u00edtica (Fipresci) en la Mostra de Venecia 1962.<\/p>\n<p>A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (90\u2019; 35mm.)<\/p>\n<p><strong>Martes 6<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>&#8220;Accidente de caza&#8221; (Moy l\u00e1skovy y nezhl zver, URSS, 1978)<\/li>\n<li>Direcci\u00f3n: Emil Loteanu<\/li>\n<li>Con Oleg Yancovsky, Galina Beliaeva, Kirill Lavrov<\/li>\n<\/ul>\n<p>&#8220;En este &#8220;Accidente de caza&#8221;, el creador de &#8220;La gaviota&#8221; y &#8220;Las tres hermanas&#8221;, utilizando una an\u00e9cdota si se quiere simple -particularidad casi constante en sus producciones- aborda con su hondura y su fina sensibilidad las grandes preocupaciones de los hombres frente a la existencia. Aqu\u00ed, como en la mayor\u00eda de sus obras, los verdaderos protagonistas del drama son la vida, el amor y la muerte. Y a partir de esos tres fundamentales carriles los protagonistas sue\u00f1an, aman, se apasionan, sufren, gozan, se desilusionan y vuelven a creer (\u2026) Emil Loteanu afront\u00f3 el texto de Chejov con respeto y tratando de profundizar en sus propuestas. Valoriz\u00f3 los silencios, las miradas, los objetos para conseguir ese clima tan particular, esa atm\u00f3sfera plena de poes\u00eda y de presagios que emerge de los relatos chejovianos.&#8221; (La Naci\u00f3n)<\/p>\n<p>Selecci\u00f3n oficial Festival de Cannes 1979.<\/p>\n<p>A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (105\u2019; 35mm.)<\/p>\n<p><strong>Mi\u00e9rcoles 7<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>&#8220;El bosque de los abedules&#8221; (Brzezina, Polonia, 1970)<\/li>\n<li>Direcci\u00f3n: Andrzej Wajda<\/li>\n<li>Con Daniel Olbrychski, Emilia Krakowska, Olgierd Lukaszewicz<\/li>\n<\/ul>\n<p>&#8220;La primera secuencia durante los t\u00edtulos muestra a Ladislaw llegando en carro a la casa de su hermano. Tuberculoso, su semblante p\u00e1lido y la expresi\u00f3n abatida de su mirada muestran que la muerte est\u00e1 cercana. Boleslaw, por su parte, muestra un rostro rubicundo, lleno de vida. (\u2026) A pesar de su pronta y segura muerte, Ladislaw, aun con la debilidad que le acarrea su enfermedad, no deja de desplegar una gran actividad f\u00edsica, mientras su hermano se ocupa de exactamente lo contrario. (\u2026) Como en un juego de espejos enfrentados, nacer\u00e1n nuevos reflejos, tan contradictorios como los anteriores.&#8221; (Roberto Pag\u00e9s en Convicci\u00f3n)<\/p>\n<p>Premio a la mejor pel\u00edcula y al mejor actor (Daniel Olbrychski) en el Festival de Mosc\u00fa 1971.<\/p>\n<p>A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (90\u2019; 35mm.)<\/p>\n<p><strong>Jueves 8<\/strong><br \/>\nNo hay funci\u00f3n<\/p>\n<p><strong>Viernes 9<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>&#8220;Vida familiar&#8221; (Zycie Rodzinne; Polonia, 1971)<\/li>\n<li>Direcci\u00f3n: Kryzysztof Zanussi<\/li>\n<li>Con Daniel Olbrychski, Jan Kreczmar, Maja Komorowska<\/li>\n<\/ul>\n<p>&#8220;En una primera visi\u00f3n, este film del notable director Kryzysztof Zanussi es una alegor\u00eda clara y sin esquematismos f\u00e1ciles del conflicto entre dos generaciones, la de postguerra y la actual, reunidas en una misma familia. Son dos \u00e9pocas, dos mundos ya distanciados por la estructura social y econ\u00f3mica. No es sin embargo una obra pol\u00edtica, ni siquiera una exposici\u00f3n de ideolog\u00edas contrapuestas. Vida familiar es ante todo, una po\u00e9tica y crepuscular reflexi\u00f3n sobre el tiempo. Un tiempo irreversible, imposible de fijar, pero que persiste en sus ra\u00edces desgarradas. El protagonista (Daniel Olbrychski) es un joven cient\u00edfico que vive un presente razonable, sin aparentes conflictos. Un llamado telef\u00f3nico lo arranca de ese mundo sin recuerdos, blanco y exacto como sus mesas de dibujo, anunci\u00e1ndole una grave enfermedad de su padre. Regresa as\u00ed a la vieja casa familiar, una ruina pat\u00e9tica donde su padre y su hermana viven casi miserablemente entre los restos de antiguos esplendores.&#8221; (Agust\u00edn Mahieu en La Opini\u00f3n)<\/p>\n<p>Selecci\u00f3n oficial Festival de Cannes 1971.<\/p>\n<p>A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (85\u2019; 35mm.)<\/p>\n<p><strong>S\u00e1bado 10<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>&#8220;Actores provinciales&#8221; (Aktorzy prowincjonalni; Polonia, 1978)<\/li>\n<li>Direcci\u00f3n: Agnieszka Holland<\/li>\n<li>Con Tadeusz Huk, Halina Labonarska, Iwona Biernacka<\/li>\n<\/ul>\n<p>&#8220;Varios son los niveles que pueden deslindarse en el denso ca\u00f1amazo tejido por Agnieszka Holland en su film, algunos de los cuales, inclusive, trascienden su particular contexto para adquirir universalidad. El m\u00e1s notable es la banalidad con que algunas personas afrontan el compromiso de su profesi\u00f3n, ligereza que, en el fondo, pone en tela de juicio la autenticidad de esas mismas personas frente a su propia vida. (&#8230;) Para nada velada, la cr\u00edtica de Agnieszka Holland a ciertos sectores de la realidad polaca adquiere contundencia, y su visi\u00f3n amarga no oculta el l\u00facido par\u00e1metro cr\u00edtico con que ha abordado su pel\u00edcula.&#8221; (Adri\u00e1n Desiderato en La Prensa)<\/p>\n<p>A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (100\u2019; 35mm.)<\/p>\n<p><strong>Domingo 11<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>&#8220;La esclava del amor&#8221; (Raba, Lyubvi, URSS, 1976)<\/li>\n<li>Direcci\u00f3n: Nikita Mijalkov<\/li>\n<li>Con Elena Solovei, Rodion Nakhapetov, Alexandr Kaliagyn<\/li>\n<\/ul>\n<p>&#8220;Los hechos ocurren exactamente cuando acaba de producirse la revoluci\u00f3n y, en tanto, un desalentado equipo de filmaci\u00f3n de pel\u00edculas mudas se ha trasladado a Crimea para llevar adelante un rodaje de un melodrama de amor. (&#8230;) El foco de la agitaci\u00f3n pol\u00edtica no tarda en llegar al equipo de filmaci\u00f3n, desde dos \u00e1ngulos opuestos: el de un temible representante provinciano de la Guardia Blanca, por un lado, y por el otro, el de un revolucionario -el fot\u00f3grafo del grupo- que registra con su c\u00e1mara las atrocidades que comete la citada Guardia. (&#8230;) El hecho del &#8220;film dentro del film&#8221; cobra nueva dimensi\u00f3n cuando el gui\u00f3n que ruedan, titulado &#8220;La esclava del amor&#8221;, pasa a ser el equivalente del profundo afecto que la actriz cobra por el cameraman revolucionario.&#8221; (La Naci\u00f3n)<\/p>\n<p>A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (90\u2019, 35mm.)<\/p>\n<p>Precio de las localidades en la Sala Leopoldo Lugones $ 20.-; estudiantes y jubilados $ 10.-.<\/p>\n<p>M\u00e1s info <em><a href=\"http:\/\/www.complejoteatral.gob.ar\/\">aqu\u00ed<\/a><\/em>.<\/p>\n<p><strong>Foto:<\/strong><br \/>\n&#8220;El cuchillo bajo el agua&#8221; (1962), \u00f3pera prima de Roman Polanski.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Ciclo &#8220;Detr\u00e1s de la cortina de hierro (II)&#8221; en la Sala Leopoldo Lugones El Complejo Teatral de Buenos Aires y la Fundaci\u00f3n Cinemateca Argentina han organizado un ciclo denominado &#8220;Detr\u00e1s de la cortina de hierro (II)&#8221;, que se llevar\u00e1 a cabo del lunes 5 al domingo 11 de noviembre en la Sala Leopoldo Lugones del [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[16,4],"tags":[],"class_list":["post-13499","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-film-cine","category-tipp-der-woche-recomendacion-de-la-semana"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13499","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13499"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13499\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13508,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13499\/revisions\/13508"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13499"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13499"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13499"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}