{"id":14403,"date":"2013-01-19T16:43:26","date_gmt":"2013-01-19T19:43:26","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/?p=14403"},"modified":"2013-01-26T13:38:26","modified_gmt":"2013-01-26T16:38:26","slug":"ethik-und-asthetik-der-produktion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2013\/01\/19\/ethik-und-asthetik-der-produktion\/","title":{"rendered":"Ethik und \u00c4sthetik der Produktion"},"content":{"rendered":"

Click aqu\u00ed para leer la versi\u00f3n en castellano.<\/a><\/p>\n

Ana L\u00eda Wertheins Ausstellung “Hacia una po\u00e9tica de la producci\u00f3n” im Centro Cultural Recoleta<\/p>\n

Von Susanne Franz<\/em><\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Hat sich schon mal einer gefragt, was die riesigen wei\u00dfen S\u00e4cke zu bedeuten haben, die auf dem Land am Rand der Felder liegen? Die wie regungslose Albino-Lindw\u00fcrmer aussehenden Monstren hei\u00dfen “silobolsas” – Silos\u00e4cke – und sind die kreative Antwort auf die \u00dcberschwemmungskatastrophe, die die argentinischen Bauern im Jahr 2007 heimsuchte. Ein gewisser Zacar\u00edas Klas hatte sie schon Jahre zuvor erfunden, jetzt erwies sich ihre N\u00fctzlichkeit, als keine Lastwagen durchkamen, um die Ernte wegzuschaffen. Tonnen und Tonnen wertvolles Getreide konnten in den dicht schlie\u00dfenden, temperaturbest\u00e4ndigen S\u00e4cken gerettet und \u00fcber einen langen Zeitraum gelagert werden. Mittlerweile betreibt Herr Klas ein gutgehendes Unternehmen mit seinen “silobolsas”.<\/p>\n

Jetzt kann man ein Exemplar dieser Riesen-Schl\u00e4uche von ganz Nahem betrachten: Die argentinische K\u00fcnstlerin Ana L\u00eda Werthein hat das Monstrum im Centro Cultural Recoleta zum Herzst\u00fcck ihrer Ausstellung “Hacia una po\u00e9tica de la producci\u00f3n” (Ann\u00e4herung an eine Poetik der Produktion) gemacht. Majest\u00e4tisch liegt der meterlange, ca. 1.50 m hohe wei\u00dfe Schlauch, den mehrere Helfer mit Styropor gef\u00fcllt haben, mitten im Ausstellungssaal “C”. Das ultra-rei\u00dffeste Plastik hat Ana L\u00eda Werthein mit Siebdruck interveniert. Mit stilisierten Bildern von landwirtschaftlichen Fl\u00e4chen aus der Vogelperspektive, Traktoren und anderen Landmaschinen, Klimasatelliten und Computerausdrucken weist Werthein auf die technologischen Neuerungen hin, die die Landwirtschaft im letzten Jahrzehnt revolutioniert haben. Aber auch der kleine Gaucho auf dem Pferd fehlt auf ihren Bildern nicht. Bei aller Pr\u00e4zision und Geistesklarheit der ausgebildeten Kunsthistorikerin und Psychoanalytikerin sp\u00fcrt man immer auch die W\u00e4rme und Leidenschaft, die die Argentinierin f\u00fcr die Landwirtschaft empfindet – sie f\u00fchrt selbst einen Betrieb. Und, wie der Gaucho beweist, Humor hat sie auch.<\/p>\n

Die Ausstellung umfasst neben der k\u00fcnstlerisch bearbeiteten “silobolsa” Gem\u00e4lde, Fotografien, Skulpturen, Schrift-Kunst und ein Video des Multitalents Werthein. Am st\u00e4rksten beeindrucken den Betrachter, der das Werk der renommierten K\u00fcnstlerin schon lange kennt, die neuen Gem\u00e4lde aus dem Jahr 2012 – die Serie “Traslados” (Transport), die f\u00fcr Werthein “eine Hommage an die moderne Logistik in der Landwirtschaft” darstellt. Hier portr\u00e4tiert sie neben alten Lastern und Z\u00fcgen u.a. auch moderne Siloanlagen, oder auch die Arbeiter, oft ohne Gesichtsz\u00fcge. “Ich will kein Individuum zeigen, sondern einen Menschen, der f\u00fcr Tausende andere, f\u00fcr jeden einzelnen von uns steht”, erkl\u00e4rt die K\u00fcnstlerin.<\/p>\n

\"\"<\/a>Die Bilder beruhen auf von ihr selbst geschossenen Fotografien, die sie auf eine Leinwand projiziert. Dann zeichnet sie die Umrisse z.B. des Lastwagens und erreicht dann durch die Farbgebung, dass das Bild wie eine Mischung aus einem “Farbnegativ” und einem Gem\u00e4lde von De Chirico wirkt. “Die K\u00fcnstlichkeit meines Werkes soll ganz klar herausgestellt werden”, sagt Werthein. Auch in ihren Fotografien soll auf Anhieb deutlich werden, dass es Konstruktionen sind, die sie am Computer erschafft und mit Photoshop bearbeitet. In der Serie “Realismo m\u00e1gico” mischt die K\u00fcnstlerin auf beunruhigende Weise Elemente aus eigenen Gem\u00e4lden und eigenen Fotos und gibt den Werken umwerfende Farben, bei denen kaum noch gesagt werden kann, wo die Natur aufh\u00f6rt und die Technik beginnt. Sind diese Werke “sch\u00f6n” oder “schrecklich”? Werthein lacht: “So ist die Natur: wundersch\u00f6n und doch auch gnadenlos.”<\/p>\n

Ebenso wie sie den Entstehungsprozess ihrer Werke offenlegt, will sie auch zeigen, wie die moderne Landwirtschaft funktioniert. Ihre Werke sollen eine Hommage sein an die technologische Revolution, die auf dem unendlichen Erfindungsreichtum des Menschen beruht. Und eine Hommage an alle diejenigen, die in der Landwirtschaft arbeiten – an den Sch\u00f6pfungswillen, der dieser Arbeit zugrunde liegt, die viel mehr ist als nur ein Gesch\u00e4ft: N\u00e4mlich die Grundlage f\u00fcr die Ern\u00e4hrung der Weltbev\u00f6lkerung.<\/p>\n

Ana L\u00eda Werthein, die Farmerin, die K\u00fcnstlerin, will dem l\u00e4ndlichen Produktionsprozess W\u00fcrde und Wertsch\u00e4tzung zur\u00fcckgeben, die sie von den Regierenden im eigenen Land nicht erf\u00e4hrt (siehe unten, “Die Bauern und die Regierung”). Mit ihrem k\u00fcnstlerischen Beitrag hebt sie Ethik und \u00c4sthetik in der landwirtschaftlichen Produktion auf besondere Weise hervor. Ihre Ausstellung im sch\u00f6nen Kulturzentrum Recoleta ist ein Muss in diesem Sommer!<\/p>\n