{"id":19487,"date":"2014-08-12T12:09:01","date_gmt":"2014-08-12T15:09:01","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/?p=19487"},"modified":"2014-08-15T16:11:46","modified_gmt":"2014-08-15T19:11:46","slug":"ausencia-de-sujeto-una-nueva-definicion-del-retrato-fotografico","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2014\/08\/12\/ausencia-de-sujeto-una-nueva-definicion-del-retrato-fotografico\/","title":{"rendered":"Ausencia de sujeto: una nueva definici\u00f3n del retrato fotogr\u00e1fico"},"content":{"rendered":"<p><a href=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2014\/08\/12\/abwesenheit-des-subjekts\/\">Klicken Sie hier um die deutsche Version zu lesen.<\/a><\/p>\n<p><strong>Im\u00e1genes de August Sander y Michael Somoroff en el Centro Cultural Recoleta<br \/>\n<\/strong><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/ausencia2.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/ausencia2.jpg\" alt=\"Microsoft Word - deltio typou Somoroff_Sander_EN.doc\" width=\"500\" height=\"306\" class=\"aligncenter size-full wp-image-19465\" srcset=\"https:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/ausencia2.jpg 500w, https:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/ausencia2-300x183.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/><\/a><br \/>\nEn el marco del Festival de Fotograf\u00eda <a href=\"http:\/\/www.encuentrosabiertos.com.ar\/\">Encuentros Abiertos &#8211; Festival de la Luz 2014<\/a> se podr\u00e1 visitar la muestra &#8220;Ausencia de sujeto&#8221; en la Sala 4 del <a href=\"http:\/\/www.centroculturalrecoleta.org\/nuevositio\/\">Centro Cultural Recoleta<\/a> (Jun\u00edn 1930, Buenos Aires).\u00a0Estar\u00e1 entre el 12 de agosto y el 21 de septiembre de 2014, de lunes a viernes de 13 a 20 horas y s\u00e1bados, domingos y feriados de 11 a 20 horas, con entrada libre.<\/p>\n<p>La serie\u00a0&#8220;Ausencia de sujeto&#8221; del fot\u00f3grafo estadounidense Michael Somoroff es un conmovedor homenaje a\u00a0&#8220;People of the 20th Century&#8221;, el monumental trabajo del legendario fot\u00f3grafo alem\u00e1n August Sander. Somoroff se vale de la manipulaci\u00f3n digital para sacar de la foto lo que siempre se cre\u00eda que era un elemento esencial del retrato: el sujeto.<\/p>\n<p>Curada por Diana Edkins y Julian Sander, y organizada por Admira (Mil\u00e1n) en colaboraci\u00f3n con FEROZ Galerie (Bonn) y el <a href=\"http:\/\/www.goethe.de\/ins\/ar\/bue\/ver\/es13124645v.htm\">Goethe-Institut<\/a>, la muestra cuenta con el auspicio de la Embajada de Alemania.<\/p>\n<p>Somoroff pudo ver a Sander (1876-1964) en 2003 en el MoMA neoyorquino. La obra original de Sander \u2013parte de la cual tambi\u00e9n se incluye en esta exhibici\u00f3n\u2013 se compone de una larga serie de retratos meticulosamente compuestos que hablan del orden jer\u00e1rquico de la sociedad alemana presentando a los sujetos no tanto como individuos sino de acuerdo a un cat\u00e1logo tipol\u00f3gico que incluye todas las ocupaciones, profesiones, clases.<\/p>\n<p>&#8220;Ausencia de sujeto&#8221; permite revisionar la obra de Sander explorando la ambig\u00fcedad de las nociones de realidad y verdad en la fotograf\u00eda. Con ayuda de la tecnolog\u00eda digital, en cada una de las cuarenta fotograf\u00edas que seleccion\u00f3, Somoroff borr\u00f3 a los sujetos dejando \u00fanicamente el fondo de la imagen. Borr\u00f3 de la foto lo que siempre se cre\u00eda que era un elemento esencial del retrato: el sujeto. El fondo de la imagen se vuelve as\u00ed el motivo principal.<\/p>\n<p>Las nuevas im\u00e1genes creadas por Somoroff enfatizan el poder persuasivo y las cualidades est\u00e9ticas presentes en la obra de Sander aun cuando falta el elemento principal dado por el sujeto. Es un tipo de fotograf\u00eda al que no estamos acostumbrados y en la que confluyen la casualidad y la aprobaci\u00f3n. Estos trabajos sumergen al espectador en una po\u00e9tica del silencio, llev\u00e1ndolo a reflexionar sobre s\u00ed mismo como sujeto.<\/p>\n<p>August Sander\u00a0es considerado el m\u00e1s importante fot\u00f3grafo retratista alem\u00e1n de comienzos del siglo XX. El primer libro de Sander,\u00a0&#8220;Rostro de nuestro tiempo&#8221;, fue una controvertida publicaci\u00f3n sobre el retrato colectivo de la sociedad alemana que se public\u00f3 en 1929 para ser ampliada m\u00e1s tarde con el trabajo al que el fot\u00f3grafo dedic\u00f3 toda su vida:\u00a0&#8220;Menschen des 20. Jahrhunderts&#8221; (People of the 20th Century).\u00a0&#8220;Rostro de nuestro tiempo&#8221;\u00a0conten\u00eda una selecci\u00f3n de sesenta retratos y pretend\u00eda mostrar un perfil representativo de la sociedad durante la Rep\u00fablica de Weimar.<\/p>\n<p>Sander intent\u00f3 crear un ensayo fotogr\u00e1fico que incluyera todas las ocupaciones, profesiones y clases que formaban la estructura social del pa\u00eds en los a\u00f1os posteriores a la Primera Guerra Mundial. Lleg\u00f3 a crear un cat\u00e1logo tipol\u00f3gico de alemanes de m\u00e1s de seiscientas fotograf\u00edas. Se colocaba a los sujetos en una postura formal y se los identificaba solo por un pie de foto que especificaba sus referencias sociales. Sander quer\u00eda crear un retrato universal del g\u00e9nero humano, una documentaci\u00f3n monumental de &#8220;tipos&#8221; de personas que permitiera una mejor comprensi\u00f3n de los cambios en aspectos como clase, raza, profesi\u00f3n, etnia y otras construcciones de identidad.<\/p>\n<p>Michael Somoroff, hijo del eminente fot\u00f3grafo Ben Somoroff, naci\u00f3 en Nueva York en 1957. Estudi\u00f3 Arte y Fotograf\u00eda en la New School for Social Research y tambi\u00e9n aprendi\u00f3 ayudando a su padre en el interior de su estudio, en el exterior y en la c\u00e1mara oscura. En 1978, a los 21 a\u00f1os, abri\u00f3 su propio estudio y poco despu\u00e9s empez\u00f3 a trabajar para prestigiosas revistas en Estados Unidos y Europa. En octubre de 1979 tuvo lugar la primera exposici\u00f3n del artista en el Centro Internacional de Fotograf\u00eda de la ciudad de Nueva York, bajo la supervisi\u00f3n personal de Cornell Capa, quien lanz\u00f3 la carrera del joven Somoroff. En 1980 se traslad\u00f3 a Europa y trabaj\u00f3 en Londres, Par\u00eds, Mil\u00e1n y Hamburgo. Entre sus mentores m\u00e1s importantes se cuentan el fot\u00f3grafo Gyula Hal\u00e1sz (m\u00e1s conocido como Brassa\u00ef), Andreas Feininger, Louis Faurer y Andre Kert\u00e9sz.<\/p>\n<p>Desde que regres\u00f3 a Nueva York a finales de los 80, Michael Somoroff se ha dedicado en profundidad a la investigaci\u00f3n y a su producci\u00f3n art\u00edstica. Adem\u00e1s, imparte charlas y colabora con instituciones culturales de todo tipo para crear programas que utilicen el arte como una herramienta para mejorar la comunicaci\u00f3n entre las personas y las comunidades. Somoroff est\u00e1 presente en muchas e importantes colecciones de arte repartidas por todo el mundo, entre otras la del Museo de Arte Moderno de Nueva York, la del Museo de Bellas Artes de Houston (Texas) y la Smithsonian Institution de Washington.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Klicken Sie hier um die deutsche Version zu lesen. 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