{"id":2408,"date":"2010-06-12T10:45:40","date_gmt":"2010-06-12T13:45:40","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/?p=2408"},"modified":"2010-11-20T12:16:58","modified_gmt":"2010-11-20T15:16:58","slug":"vom-lehren-und-von-der-kunst","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2010\/06\/12\/vom-lehren-und-von-der-kunst\/","title":{"rendered":"Vom Lehren und von der Kunst"},"content":{"rendered":"<p><a href=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2010\/06\/12\/sobre-la-ensenanza-y-sobre-el-arte\/\">Click aqu\u00ed para leer la versi\u00f3n en castellano.<\/a><\/p>\n<p><strong>Ausstellung \u201cBeuys y m\u00e1s all\u00e1 &#8211; El ense\u00f1ar como arte\u201d im <a href=\"http:\/\/centroculturalrecoleta.org\/ccr-sp\/\">Centro Cultural Recoleta<\/a><\/p>\n<p><em>Von Sandra Henoch<\/em><\/strong><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2010\/06\/beuys11.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2010\/06\/beuys11-224x300.jpg\" alt=\"\" title=\"beuys11\" width=\"224\" height=\"300\" class=\"alignleft size-medium wp-image-2410\" srcset=\"https:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2010\/06\/beuys11-224x300.jpg 224w, https:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2010\/06\/beuys11.jpg 250w\" sizes=\"auto, (max-width: 224px) 100vw, 224px\" \/><\/a>Kunst lehren und Kunst lernen, das Aufeinandertreffen von Generationen und interkulturelle Verst\u00e4ndigung: das sind die wichtigsten Bestandteile der Ausstellung \u201cBeuys y m\u00e1s all\u00e1\u201d, in der Werke von Joseph Beuys, Lothar Baumgarten, Imi Knoebel, J\u00f6rg Immendorff, Blinky Palermo, Katharina Sieverding, Norbert Tadeusz, Pablo Siquier, Diego Bianchi, Tom\u00e1s Espina, Leopoldo Estol, Carlos Huffmann, Luciana Lamothe und Elisa Strada gezeigt werden. Dass die Sammlung gerade im Jahr des Bicentenario in Buenos Aires Halt macht, mag Zufall sein oder nicht; auf jeden Fall ist dies eine wunderbare Gelegenheit, die Werke aus Europa mit denen aus Lateinamerika zu vereinen. Und so sind die Ausstellungsr\u00e4ume zu einem Ort der Begegnung geworden. Die Auswahl der Werke aus Deutschland, die aus der Kollektion der Deutschen Bank stammen, werden durch Zeichnungen, Bilder und Skulpturen junger K\u00fcnstler aus Argentinien erg\u00e4nzt und verbinden sich so zu einem Dialog der Kulturen.<!--more--><\/p>\n<p>Die Anordnung der Bilder im vorderen Teil der Ausstellungsr\u00e4ume ist gegen\u00fcberstellend. Durch diese r\u00e4umliche Aufteilung soll Gelegenheit zur Reflektion geschaffen werden. Durch \u201cdieses Sich-gegenseitig-Anschauen ist es m\u00f6glich, dass die K\u00fcnstler sich selbst und das Gegen\u00fcber verstehen\u201d, erl\u00e4utert Liz Christensen, mitverantwortliche Kuratorin, den eigenwilligen Aufbau. Die r\u00e4umliche Gestaltung, die zun\u00e4chst verwirrt, soll also nicht trennen, sondern verbinden. Die deutsche Kriegs- und Nachkriegsgeneration kann sich so in den gegen\u00fcberliegenden argentinischen K\u00fcnstlern einer j\u00fcngeren Generation reflektieren.<\/p>\n<p>Im hinteren Teil der Ausstellung wird hingegen mehr Freiraum gegeben, f\u00fcr die K\u00fcnstler und die Kuratoren (neben Christensen zeichnet hier Elio Kapszuk verantwortlich). Dieses Konzept wird auch auf den sechs weiteren Stationen beibehalten, die die Kollektion der Deutschen Bank in Lateinamerika hat. Es werden jeweils lokale, junge K\u00fcnstler durch Gegen\u00fcberstellung in Dialog gebracht. \u201cDurch diese Vorgehensweise wird es den Kuratoren in den einzelnen L\u00e4ndern erm\u00f6glicht, sich intensiv mit Beuys\u2019 Werken auseinanderzusetzen&#8221;, so Christensen weiter.<\/p>\n<p>Diese Art des Dialoges war es auch, die Beuys (1921-1986) durch sein politisches und soziales Engagement verfolgte. Der Aktionsk\u00fcnstler, Bildhauer und P\u00e4dagoge war zeitlebens ein revolution\u00e4rer Geist, der den Begriff der Kunst grundlegend ver\u00e4ndert hat. Genau so sah er auch seine Aufgabe in der Lehre, die er transformierte und mit der er immer wieder die Freiheit der Kreativit\u00e4t forderte. Insbesondere sein Einsatz f\u00fcr freie Universit\u00e4ten und eine bessere Lehre bescherten ihm nicht nur \u00c4rger, sondern auch viel internationalen Zuspruch und einen hohen Bekanntheitsgrad.<\/p>\n<ul>\n<li>\u201cBeuys y m\u00e1s all\u00e1 &#8211; El ense\u00f1ar como arte\u201d. Centro Cultural Recoleta, Jun\u00edn 1930, Cronopios-Saal. Mo-Fr 14-21, Sa, So und feiertags 10-21 Uhr. 9.6.-18.7.<\/li>\n<\/ul>\n<p><em>(Foto oben:)<br \/>\nJoseph Beuys, \u201cF\u00fcr Blinky\u201d, ohne Jahr. Sammlung Deutsche Bank.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Click aqu\u00ed para leer la versi\u00f3n en castellano. Ausstellung \u201cBeuys y m\u00e1s all\u00e1 &#8211; El ense\u00f1ar como arte\u201d im Centro Cultural Recoleta Von Sandra Henoch Kunst lehren und Kunst lernen, das Aufeinandertreffen von Generationen und interkulturelle Verst\u00e4ndigung: das sind die wichtigsten Bestandteile der Ausstellung \u201cBeuys y m\u00e1s all\u00e1\u201d, in der Werke von Joseph Beuys, Lothar [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1,4],"tags":[],"class_list":["post-2408","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-allgemein-general","category-tipp-der-woche-recomendacion-de-la-semana"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2408","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2408"}],"version-history":[{"count":10,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2408\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2451,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2408\/revisions\/2451"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2408"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2408"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2408"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}