{"id":3921,"date":"2010-11-09T12:10:07","date_gmt":"2010-11-09T15:10:07","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/?p=3921"},"modified":"2010-11-21T19:47:43","modified_gmt":"2010-11-21T22:47:43","slug":"sintesis-de-teoria-y-practica-2003","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2010\/11\/09\/sintesis-de-teoria-y-practica-2003\/","title":{"rendered":"Sintesis de teor\u00eda y pr\u00e1ctica (2003)"},"content":{"rendered":"

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La obra de la artista alemana Edith Matzen Hirsch<\/p>\n

Por Susanne Franz<\/em><\/strong><\/p>\n

\"Werk<\/p>\n

Aunque tenga formaci\u00f3n de pintora, lo que m\u00e1s le gusta es crear grabados, objetos y libros de artista. A pesar de que es una pensadora anal\u00edtica, es muy importante para ella c\u00f3mo se siente el material con el que produce sus obras. Aunque sea minimalista, posee un enorme potencial de sentimientos que reduce a lo esencial. Naci\u00f3 y creci\u00f3 en Alemania, pero desde hace m\u00e1s de 50 a\u00f1os vive en la Argentina.<\/p>\n

La artista Edith Matzen Hirsch naci\u00f3 en 1938 en Bollingstedt, un peque\u00f1o lugar en Schleswig-Holstein. En 1950, cuando ten\u00eda 11 a\u00f1os, emigr\u00f3 con sus padres a la Argentina. Hoy en d\u00eda considera que aqu\u00ed est\u00e1 su hogar, aunque antes de llegar, tuvo que emprender varios viajes m\u00e1s. As\u00ed fue que sus hijos Daniel Luis y Marion Ruth nacieron en 1973 y 1975 en Suiza. La familia regres\u00f3 a la Argentina definitivamente reci\u00e9n en el a\u00f1o 1978.<\/p>\n

En ese a\u00f1o, Edith tambi\u00e9n comenz\u00f3 a estudiar pintura. Tom\u00f3 clases durante un a\u00f1o con Cristina Dartiguelongue y Eduardo Serna, pero en realidad fue el Maestro An\u00edbal Carre\u00f1o, con quien estudi\u00f3 entre 1980 y 1984, quien le “abri\u00f3 los ojos”, como cuenta ella. Se dio cuenta de que le faltaban conocimientos fundamentales, y sinti\u00f3 la necesidad de llenar esos huecos. A pesar de que sus hijos a\u00fan eran chicos, Edith termin\u00f3 el bachillerato en una escuela nocturna y luego curs\u00f3 los estudios de Arte en la “Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrred\u00f3n”, que finaliz\u00f3 en 1989 con el t\u00edtulo de “Profesora”. Asimismo, hace dos a\u00f1os, en 2001, hizo su licenciatura en el IUNA.<\/p>\n

\"WerkNi bien finaliz\u00f3 sus estudios de arte, Edith Matzen Hirsch fund\u00f3 en 1989 el Instituto de Arte y Cultura “Cromos” en Belgrano, donde junto a un equipo de profesores altamente calificados se dedica al perfeccionamiento de artistas. “Hay muchos que buscan un nuevo comienzo”, explica. “Para ellos, los mejores profesores no son lo suficientemente buenos”, es la conclusi\u00f3n de su propia experiencia durante sus estudios. En Cromos se ofrecen, adem\u00e1s de talleres de escultura, grabado, pintura\/dibujo, tambi\u00e9n historia del arte, nuevas tecnolog\u00edas, dise\u00f1o digital para la presentaci\u00f3n art\u00edstica, as\u00ed como an\u00e1lisis de obras y talleres de escritura para artistas. Adem\u00e1s, tienen su lugar la m\u00fasica y la moda.<\/p>\n

\u00a1Tanta energ\u00eda y tanto trabajo! \u00bfC\u00f3mo lo logra? “Es m\u00e1s f\u00e1cil trabajar para otros que para m\u00ed misma”, explica Edith. No obstante, siempre se encuentra en un proceso creativo interior. Su propia producci\u00f3n art\u00edstica consiste en trabajar en series. Comienza a interesarse por un tema, “se aferra” a \u00e9l, empieza a jugar y va tanteando el m\u00e9todo que considera el m\u00e1s apropiado para expresar lo que le importa. Su deseo es unir el proceso interior de pensamiento y sentimientos con la forma externa, as\u00ed como tambi\u00e9n el material y el m\u00e9todo.<\/p>\n

\"WerkLa obra de Edith Matzen Hirsch tiene mucho que ver con su propia historia. Eso significa, entre otras cosas, el hecho de tener un nuevo hogar en el “extranjero”, y, partiendo de este punto, determinar lo que para ella significa ser alemana. “Yo soy cien por ciento alemana”, se caracteriza a s\u00ed misma, “y nunca intent\u00e9 ser lo que no soy.”<\/p>\n

\u00bfPuedo estar orgullosa de ser alemana? \u00bfQu\u00e9 les transmito a mis hijos? \u00bfQu\u00e9 aspectos de esa identidad me corresponden a m\u00ed?, se preguntaba Edith, y se cristalizaron ideas que han tenido influencia en su obra. As\u00ed, por ejemplo, define: “La m\u00fasica y la literatura (de Alemania) me pertenecen.”<\/p>\n

Es l\u00f3gico entonces que el proceso art\u00edstico de Edith haya comenzado con un poema de Goethe: “Ich ging im Walde so f\u00fcr mich hin \/ Nach nichts zu suchen, stand mein Sinn, …”. Goethe se refiere en el poema a una flor que es extra\u00edda de la tierra junto con las ra\u00edces y plantada en el propio jard\u00edn. Edith utiliza las palabras de Goethe como paradigma para el trasplante de una identidad cultural a otro ambiente. “El suelo tiene que ser bueno, sino uno muere”, acota. Imprime el poema en papel hecho a mano, circula una palabra en el texto \u2013 “Wurzeln”, y escribe la traducci\u00f3n con l\u00e1piz en el margen: “ra\u00edces”.<\/p>\n

De manera minimalista y delicada se tematiza el propio desarraigo, y simult\u00e1neamente se produce una ampliaci\u00f3n a problem\u00e1ticas universales: la emigraci\u00f3n, la expulsi\u00f3n, los perseguidos pol\u00edticos, los refugiados econ\u00f3micos y el mundo globalizado en el que desaparecen conceptos acogedores tales como “hogar”.<\/p>\n

Edith Matzen Hirsch es una artista conceptual, en cuya obra el material mismo contiene el sentido. Se unen la centenaria palabra del gran poeta alem\u00e1n, la importancia de Goethe como genio universal y origen de una identidad “alemana” de lo m\u00e1s diversa; la escritura; el papel sensible y de confecci\u00f3n propia; y la traducci\u00f3n justamente de esta palabra esencial. Concepto y M\u00e9todo constituyen una unidad en la obra de Edith Matzen Hirsch.<\/p>\n

\"WerkEl libre albedr\u00edo versus la predestinaci\u00f3n son otro tema en la obra de Matzen Hirsch. En un viejo mapa de Schleswig-Holstein, impreso sobre papel hecho a mano, se encuentra la huella digital de Edith. “Tambi\u00e9n yo soy una t\u00e9cnica mixta”, bromea Edith. En las obras de la serie empiezan a aparecer el puerto de inmigrantes de Hamburgo, y planos de la ciudad del Hamburgo nuevo y viejo, siempre con su huella digital. Aparecen barquitos sueltos que simbolizan el viaje de la vida, la evoluci\u00f3n continua del hombre. “Estar en movimiento significa aprender”, dice Edith. La serie sigue con la llegada a la nueva sociedad: ahora son planos de Buenos Aires en las que figura la huella digital de Edith. Representa a las generaciones de emigrantes e inmigrantes, a la despedida y el arribo, a lo perdido y lo ganado. Es s\u00edmbolo de aquello que est\u00e1 determinado en el hombre y de su libertad.<\/p>\n

Sigue su trabajo con cajas. Para Edith son como libros conceptuales. Como siempre, trabaja en series. Por ejemplo, para el tema “Coincidencia y estrategias”, utiliza piezas de ajedrez y dados. “Muchas cosas est\u00e1n determinadas por factores externos”, acota Edith, “no todo se puede elegir, los dados caen.” Simult\u00e1neamente, aparecen muchos elementos de su ni\u00f1ez. Ese aspecto l\u00fadico se hace notar otra vez en el uso de los f\u00f3sforos en su serie “Testigos silenciosos”.<\/p>\n

En esculturas de m\u00e1rmol de Carrara \u2013al igual que con todo material nuevo, Edith aprende primero c\u00f3mo se trabaja el m\u00e1rmol \u2013 crea espirales: s\u00edmbolos para el tiempo, que pasa a ser un tema central de su trabajo art\u00edstica. Luego surgen sobre esta tem\u00e1tica libros de artista de gran fuerza est\u00e9tica.<\/p>\n

\"WerkUn elemento reiterado en la obra de Matzen Hirsch es el p\u00e1jaro. La serie comienza con grabados de un pich\u00f3n que chilla en un nido. Delante de esa im\u00e1gen aumentada a gran tama\u00f1o, Edith coloca una reja, de manera que el pichoncito parece encerrado y entregado y, por lo tanto, incluso m\u00e1s desvalido. Estas obras, basadas originalmente en una idea ecol\u00f3gica, son tan desgarradoras que asustan a la mism\u00edsima Edith. “A veces, cuando una est\u00e1 inmersa en el proceso creativo, no es consciente de las consecuencias”, comenta.<\/p>\n

En obras m\u00e1s recientes, la reja se abre y empieza un proceso de liberaci\u00f3n. En la actualidad, Edith pinta obras con p\u00e1jaros que se elevan y que contemplan las cosas desde arriba. Incluso es cuidadosa con los marcos de estos cuadros: Son de acr\u00edlico transparente y no tienen borde. Ella no quiere volver a encerrar a los p\u00e1jaros libres de ninguna manera.<\/p>\n

La cabeza gu\u00eda a la mano, que sostiene la herramienta con la cual se crea la obra de arte. En la cabeza hay sentimientos, pensamientos, y tambi\u00e9n recuerdos, que son disparadores del proceso creativo. Lo que mejor define al arte de Edith Matzen Hirsch es su b\u00fasqueda de la unidad de teor\u00eda y pr\u00e1ctica, de ciencia y arte.<\/p>\n

“Quiero ser aut\u00e9ntica y fiel a m\u00ed misma”, explica Edith. En sus obras, sin embargo, se retrae por completo. Estas obras, aunque surjan de lo profundamente personal, siempre trascienden a lo esencial, y logran, por ese motivo, describir estados y procesos vigentes para todos.<\/p>\n

Publicado en “Argentinisches Tageblatt” el 18.10.2003.<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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