{"id":6355,"date":"2011-02-08T16:37:54","date_gmt":"2011-02-08T19:37:54","guid":{"rendered":"http:\/\/kunstinargentinien.com\/?p=6355"},"modified":"2011-02-08T16:38:15","modified_gmt":"2011-02-08T19:38:15","slug":"experiencias-geometricas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/2011\/02\/08\/experiencias-geometricas\/","title":{"rendered":"Experiencias geom\u00e9tricas"},"content":{"rendered":"<p><strong>&#8220;Punto L\u00ednea Curva&#8221; en el Centro Cultural Borges<br \/>\n<em><br \/>\nPor Philippe Cyroulnik*<\/em><\/strong><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2011\/02\/Graciela-Hasper11.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"http:\/\/kunstinargentinien.com\/wp-content\/uploads\/2011\/02\/Graciela-Hasper11.jpg\" alt=\"\" title=\"Graciela Hasper11\" width=\"250\" height=\"244\" class=\"alignleft size-full wp-image-6360\" \/><\/a>La exposici\u00f3n &#8220;Punto L\u00ednea Curva&#8221; -que se inaugurar\u00e1 hoy en el Centro Cultural Borges- re\u00fane un importante n\u00famero de obras de artistas argentinos de la talla de Le\u00f3n Ferrari, Roberto El\u00eda, Enio Iommi, Ra\u00fal Lozza, Eduardo Stup\u00eda, junto a otros ya reconocidos como Dermisache, De Volder, Hasper, Joglar, Cambre y j\u00f3venes artistas como Dahn o Cervi\u00f1o.<\/p>\n<p>Se han incorporado a esta muestra nueve artistas franceses, algunos muy reconocidos como Fran\u00e7ois Morellet, y un artista checo de primer nivel, Vladimir Skoda. Asimismo, se exhibir\u00e1n obras de  artistas brasileros y griegos, quienes completar\u00e1n este grupo tan interesante. Como culminaci\u00f3n, se presentar\u00e1 una importante obra del artista estadounidense Sol Lewitt, perteneciente a una importante colecci\u00f3n privada francesa.<\/p>\n<p>Se trata de presentar \u2013dentro de la creaci\u00f3n actual- obras que operan a partir de par\u00e1metros propios de la abstracci\u00f3n y el principio reduccionista. Se intenta demostrar c\u00f3mo es posible que \u00e9stas nos brinden una aproximaci\u00f3n enriquecedora y renovadora de las experiencias geom\u00e9tricas, cin\u00e9ticas y minimalistas, abarcando desde la monocrom\u00eda a la policrom\u00eda.<!--more--><\/p>\n<p>Veremos, por un lado, a los artistas que definen de una manera casi programada sus formas y estructuras a partir de par\u00e1metros vinculados por una parte a las condiciones inherentes a la producci\u00f3n de la obra, y por otra al contexto donde \u00e9sta se produce, rebatiendo los accidentes del hecho a mano. Asimismo, reivindican la precisi\u00f3n del trazo y la lisura de la superficie. En cambio, en otros artistas, la intuici\u00f3n, lo aleatorio y el temblor de la mano residen en la matriz misma de la obra. La libertad del dibujo y de la mano o los peque\u00f1os desbordes de color son en su campo bienvenidos, as\u00ed como el azar y la intuici\u00f3n privilegiada.<\/p>\n<p>Tambi\u00e9n existen quienes practican una po\u00e9tica de la l\u00ednea y del punto llegando al l\u00edmite de lo escrito o quienes reivindican una cosmogon\u00eda de lo real.<\/p>\n<p>Del punto al trazo, de la l\u00ednea a la estructura y a la forma, de la ortogonalidad al arabesco de la curva, estos artistas juegan con la tradici\u00f3n abstracta o al contrario la transgreden y la revolucionan. Recurren al dibujo, a la escultura, a la pintura, e incluso desbordan el cuadro convocando a los materiales industriales y la energ\u00eda de la luz. Pueden ce\u00f1irse al piso, al muro o al espacio. Tambi\u00e9n pueden \u2013gracias a la rigurosa econom\u00eda de su vocabulario- agrandar su campo de investigaci\u00f3n, apropiarse de las experiencias como las del ready-made o incluso integrar par\u00e1metros exteriores al exclusivo campo del arte as\u00ed como el de la econom\u00eda o de las curvas estad\u00edsticas.<\/p>\n<p>Asimismo, ilustran su inscripci\u00f3n en nuestra \u00e9poca posindustrial y num\u00e9rica, de una abstracci\u00f3n que puede llegar a integrar nuestra realidad sin reducirse su representaci\u00f3n. Este arte l\u00fadico de lo lineal y lo curvil\u00edneo, del punto o de la trama, el arabesco o el plano, se practica por medio del empleo de las t\u00e9cnicas m\u00e1s diversas: desde las tradicionales como la pintura, el dibujo o la escultura, a las nuevas tecnolog\u00edas, incluso con el video o las t\u00e9cnicas asociadas al arte conceptual.<\/p>\n<p>*Philippe Cyroulnik es el curador de la muestra.<\/p>\n<ul>\n<li>&#8220;Punto, L\u00ednea, Curva&#8221;, obras de Sergio Avello, Irene Banchero, Jean-Paul Blanchet, Natalia Cacchiarelli, Juan Jos\u00e9 Cambre, Mariana Cervi\u00f1o, Philippe Compagnon, Jean Gabriel Coignet, Mirtha Dermisache, Beto De Volder, Ver\u00f3nica Di Toro, Lucio Dorr, Roberto El\u00eda, Le\u00f3n Ferrari, Laura Glusman, Graciela Hasper, Enio Iommi, Magdalena Jitrik, Sol Lewitt, Raul Lozza, Al Martin, Fran\u00e7ois Morellet, Fran\u00e7ois Perraudin, Vassili Salpistis, Vladimir Skoda, Andres Sobrino, Eduardo Stupia, Ignacio Valdez, Julio Villani, Carola Zech. Centro Cultural Borges, Viamonte\/San Mart\u00edn. Lun-S\u00e1b 10-21, Dom 12-21 hs. Inauguraci\u00f3n: 08.02., 19 hs. Hasta 08.03.<\/li>\n<\/ul>\n<p><strong>Foto:<\/strong><br \/>\nObra de Graciela Hasper.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&#8220;Punto L\u00ednea Curva&#8221; en el Centro Cultural Borges Por Philippe Cyroulnik* La exposici\u00f3n &#8220;Punto L\u00ednea Curva&#8221; -que se inaugurar\u00e1 hoy en el Centro Cultural Borges- re\u00fane un importante n\u00famero de obras de artistas argentinos de la talla de Le\u00f3n Ferrari, Roberto El\u00eda, Enio Iommi, Ra\u00fal Lozza, Eduardo Stup\u00eda, junto a otros ya reconocidos como Dermisache, [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-6355","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-tipp-der-woche-recomendacion-de-la-semana"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6355","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6355"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6355\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6362,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6355\/revisions\/6362"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6355"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6355"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/kunstinargentinien.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6355"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}