Agenda / Kalender

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Agenda de la semana 17/09/05-24/09/05

Centros de exposiciones

  • Centro Cultural Borges, Viamonte/San Martín (Lun-Sab 10-21, Dom 12-21 hs, entrada 3 pesos, estudiantes y jubilados 1,50 pesos; Warhol: entrada 9 pesos, estudiantes y jubilados 5 pesos, chicos menores de 12 años 3 pesos): Andy Warhol, obra gráfica, documentos. 7.6.-2.10. / Adriana Fiterman, “Corte”, pinturas. 4.8.-28.9. / “Fantasmatic” (9 artistas chilenos). Desde 1.9. / “Senderos de la Libertad”, muestra acerca de Solidarnosc (Sala 31, 3er piso). Desde 6.9. / Paula Rivero, “Entre la luz y la sombra”, pinturas (Sala 21). Curadora: Rosa Faccaro. 8.9.-2.10.
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Ausstellungs-Kalender 10.09.05-17.09.05

Ausstellungszentren

  • Centro Cultural Borges, Viamonte/San Martín (Mo-Sa 10-21, So 12-21 Uhr, Eintritt 3 Pesos, Studenten und Rentner 1,50 Pesos; Warhol: Eintritt 9 Pesos, Studenten und Rentner 5 Pesos, Kinder unter 12 Jahren 3 Pesos): Andy Warhol, graphisches Werk, Dokumente. 7.6.-2.10. / Adriana Fiterman, „Corte“, Gemälde. 4.8.-28.9. / „Fantasmatic“ (9 chilenische Künstler). Seit 1.9. / „Senderos de la Libertad“, Ausstellung über Solidarnosc (Saal 31, 3. Stock). Seit 6.9. / Paula Rivero, „Entre la luz y la sombra“, Gemälde (Saal 21). Kuratorin: Rosa Faccaro. 8.9.-2.10.
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Agenda de la semana 10/09/05-17/09/05

Centros de exposiciones

  • Centro Cultural Borges, Viamonte/San Martín (Lun-Sab 10-21, Dom 12-21 hs, entrada 3 pesos, estudiantes y jubilados 1,50 pesos; Warhol: entrada 9 pesos, estudiantes y jubilados 5 pesos, chicos menores de 12 años 3 pesos): Andy Warhol, obra gráfica, documentos. 7.6.-2.10. / Adriana Fiterman, “Corte”, pinturas. 4.8.-28.9. / “Fantasmatic” (9 artistas chilenos). Desde 1.9. / “Senderos de la Libertad”, muestra acerca de Solidarnosc (Sala 31, 3er piso). Desde 6.9. / Paula Rivero, “Entre la luz y la sombra”, pinturas (Sala 21). Curadora: Rosa Faccaro. 8.9.-2.10.
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Ausstellungs-Kalender 03.09.05-10.09.05

Ausstellungszentren

  • Centro Cultural Borges, Viamonte/San Martín (Mo-Sa 10-21, So 12-21 Uhr, Eintritt 3 Pesos, Studenten und Rentner 1,50 Pesos; Warhol: Eintritt 9 Pesos, Studenten und Rentner 5 Pesos, Kinder unter 12 Jahren 3 Pesos): Andy Warhol, graphisches Werk, Dokumente. 7.6.-2.10. / Adriana Fiterman, „Corte“, Gemälde. 4.8.-28.9. / „Fantasmatic“ (9 chilenische Künstler). Seit 1.9. / „Senderos de la Libertad“, Ausstellung über Solidarnosc (Saal 31, 3. Stock). Eröffnung: 6.9.
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Agenda de la semana 03/09/05-10/09/05

Centros de exposiciones

  • Centro Cultural Borges, Viamonte/San Martín (Lun-Sab 10-21, Dom 12-21 hs, entrada 3 pesos, estudiantes y jubilados 1,50 pesos; Warhol: entrada 9 pesos, estudiantes y jubilados 5 pesos, chicos menores de 12 años 3 pesos): Andy Warhol, obra gráfica, documentos. 7.6.-2.10. / Adriana Fiterman, “Corte”, pinturas. 4.8.-28.9. / “Fantasmatic” (9 artistas chilenos). Desde 1.9. / “Senderos de la Libertad”, muestra acerca de Solidarnosc (Sala 31, 3er piso). Inauguración: 6.9.
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Wunderbare Wasserwelt

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Diego Perrottas “Serie Acuática” bei ­Alberto Elía/Mario Robirosa

Von Susanne Franz

In der Fundación Alberto Elía/Mario Robirosa zeigt der als Erschaffer einer barocken, farbenfrohen Bilderwelt bekannte Künstler Diego Perrotta seine jüngsten Werke, die „Serie Acuática“ (Wasser-Serie). Hier begegnet man einem verspielteren und heitereren Ton als in den früheren Werken, in denen neben dem Farbreichtum vor allem viele plastische Elemente beeindruckende Reliefs bildeten. Kleine Einzelwerke oder Kompositionen aus fünf oder sechs der postkartengroßen, entzückenden Aquarelle oder Zeichnungen prägen das Bild. Masken, Monstren, aus denen Schläuche oder Kabel wachsen, tanzende Blutkörperchen, Farb- und Phantasiewelten und oft in kleiner Bleistiftschrift ein Satz, ein Titel oder ein kurzer Gedanke verleihen jedem Werk Einzigartigkeit, und doch ist die Ausstellung Ausdruck der Kohärenz im Schaffensprozess Perrottas.

Eine Installation aus Keramik im Eingangsbereich der Galerie zeigt eine Wasserwelt, in der der Kopf eines Menschen aus dem Wasser ragt, um Luft zu schnappen, umgeben von seltsamen, bunt bemalten Wassertieren und -Pflanzen, die das Wesen Mensch aufmerksam betrachten – vielleicht gar bedrohen? Für Diego Perrotta symbolisiert die Installation, die sich vielen Interpretationen öffnet, auch, „den Kopf oben zu behalten im Kunstbetrieb, sich selbst und seinem künstlerischen Weg treu zu bleiben“. Das tut er und erfreut damit seine Bewunderer und die, die es nach dem Besuch seiner Ausstellung sicher sein werden.
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(Diego Perrotta, „Serie Acuática“, Aquarelle und Keramiken. Fundación Alberto Elía/Mario Robirosa, Azcuénaga 1739. Mo-Fr 11-20.30 Uhr. Bis 2.9.)

Der Artikel erschien am 27.8.05 im “Argentinischen Tageblatt”.­

Maravilloso mundo acuático

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La “Serie Acuática” de Diego Perrotta

Por Susanne Franz

En la Fundación Alberto Elía/Mario Robirosa, se puede apreciar la “Serie Acuática”, obras recientes del artista Diego Perrotta, creador de un colorido mundo barroco, lleno de símbolos y relieves, que se pudo ver, por ejemplo, en la “Serie del Diablo” que mostró en el mismo espacio en 2002. En su siguiente muestra individual, “Ciudad del Milagro”, en el Centro Cultural Recoleta (2004), utilizó planos monocromáticos poblados de estructuras arquitectónicas atravesadas por monstruos extraños: ataques simbólicos a las instituciones (ministerios, escuelas, etc.).

En esta nueva propuesta de Perrotta rige otra vez un tono más ligero, más feliz. Hay una gran cantidad de obras pequeñas, en su mayoría hermosas acuarelas o dibujos de tamaño tarjeta postal, solas o en composiciones de cinco o seis obras. Se ven máscaras, monstruos con tubos o tentáculos, glóbulos, detalles de insectos, coloridos mundos fantásticos. En muchos casos, hay una frase o una palabra, un pensamiento, escritos con lápiz. Cada obrita es única, pero en el conjunto se demuestra la coherencia del proceso creador de Perrotta.

Una instalación de cerámica en la entrada de la galería demuestra un mundo acuático, una especie de lago artificial del que asoma una cabeza humana por sobre la superficie del agua, con la boca abierta, tomando aire. Alrededor de la cabeza hay extrañas criaturas que miran a ese ser humano con mucho interés… ¿o lo están amenazando? Para Perrotta, la instalación simboliza “mantener la cabeza alta en el ámbito del arte, permanecer fiel a uno mismo y a su camino artístico”. Eso es lo que hace, y se lo agradecen sus viejos y nuevos admiradores.
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(Diego Perrotta, “Serie Acuática”, acuarelas y cerámicas. Fundación Alberto Elía/Mario Robirosa, Azcuénaga 1739. Lun-Vie 11-20.30 hs. Hasta 2.9.)

El artículo fue publicado (en idioma alemán) el 27/08/05 en el “Argentinisches Tageblatt”.­

Das Leben ist kein Picknick

­Gemälde von Rosemarie Allers im Centro Cultural Recoleta

Von Susanne Franz

Die neue Gemäldeausstellung von Rosemarie Allers im Centro Cultural Recoleta trägt den etwas beunruhigenden Titel „Picnic en el precipicio“ (Picknick am Abgrund). „Wovon ich aber eigentlich spreche, ist der Blick, dem sich ein ganzer Horizont öffnet“, erklärt die Künstlerin. „Es geht mir um die Frage, inwieweit man als Person in der Gesellschaft – im Leben – Stellung bezieht, inwieweit man sich selbst einbringt.“ Das Leben sei kein Picknick, das meint die Malerin nicht nur in einem konkreten, materiellen Sinn, da ohnehin zu viele Menschen am Rande des Abgrunds leben, sondern sie will ausdrücken, dass man selbst etwas bewirken kann, indem man eine Entscheidung zum aktiven Leben trifft.­

In Allers’ dramatisch-expressionistischen Gemälden steht die Frau, der weibliche Körper im Vordergrund, verfremdet mit Vogel- oder auch Engel-Eigenschaften, wobei die körper- und naturverbundenen Farben und der theatralische Einsatz schwarzer Striche und Flächen deutlich macht, dass hier keine ätherischen Wesen dargestellt werden sollen, sondern Frauen in ihrer Körperlichkeit. Entscheidungsfreude und Selbst-Gewissheit.­

(Rosemarie Allers, „Picnic en el precipicio“, Gemälde. Centro Cultural Recoleta, Saal 6, Junín 1930. Di-Fr 14-21, Sa, So und feiertags 10-21 Uhr, Eintritt 1 Peso. Bis 4.9.)

Der Artikel erschien am 27.8.05 im “Argentinischen Tageblatt”.

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Ausstellungs-Kalender 27.08.05-03.09.05

Ausstellungszentren

  • Centro Cultural Borges, Viamonte/San Martín (Mo-Sa 10-21, So 12-21 Uhr, Eintritt 3 Pesos, Studenten und Rentner 1,50 Pesos; Warhol: Eintritt 9 Pesos, Studenten und Rentner 5 Pesos, Kinder unter 12 Jahren 3 Pesos): Andy Warhol, graphisches Werk, Dokumente. 7.6.-2.10. / Adriana Fiterman, „Corte“, Gemälde. 4.8.-28.9. / Gabriel López Santiso, „Encadenamiento del color“, Gemälde. 4.8.-28.8.
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Agenda de la semana 27/08/05-03/09/05

Centros de exposiciones

  • Centro Cultural Borges, Viamonte/San Martín (Lun-Sab 10-21, Dom 12-21 hs, entrada 3 pesos, estudiantes y jubilados 1,50 pesos; Warhol: entrada 9 pesos, estudiantes y jubilados 5 pesos, chicos menores de 12 años 3 pesos): Andy Warhol, obra gráfica, documentos. 7.6.-2.10. / Adriana Fiterman, “Corte”, pinturas. 4.8.-28.9. / Gabriel López Santiso, “Encadenamiento del color”, pinturas. 4.8.-28.8.
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Kunstgenuss der besonderen Art

Sammlung Rufino Tamayo in der Fundación Proa

Von Susanne Franz

Die Fundación Proa im Stadtteil La Boca, die immer ausgezeichnete Ausstellungen zeigt, präsentiert im Moment eine der besten Kunstschauen in Buenos Aires: 100 Werke aus der Sammlung des mexikanischen Künstlers Rufino Tamayo. Tamayo begann in den 1960er Jahren gemeinsam mit seiner Frau Olga, Werke der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts zu sammeln. Im Jahr 1981 richtete er mit öffentlichen und privaten Mitteln sein „Museo Rufino Tamayo“ ein, das zu einem der zentralen Kunsttempel Lateinamerikas avancierte. Rufino sei vor allem nach didaktischen Kriterien vorgegangen, heißt es in dem dünnen Begleitkatalog zur Ausstellung in Buenos Aires. Er wollte seinen Landsleuten einen möglichst umfassenden Überblick über die wichtigsten Tendenzen der zeitgenössischen Kunst verschaffen, und habe sich weniger nach seinen persönlichen Vorlieben gerichtet. Dennoch spürt man in jedem Werk der exquisiten Auswahl ausgesuchter Werke den unfehlbaren Geschmack des Kunstkenners und Ästheten Tamayo. Hervorzuheben ist auch sein Bemühen, die lateinamerikanische Kunst in den Reigen der bedeutenden Europäer und Amerikaner einzubinden, was ihm auf beeindruckende Weise gelingt.
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Die von Juan Carlos Pereda und Cecilia Rabossi kuratierte Ausstellung in der Fundación Proa zeigt unter anderem in Saal 1 Werke, in denen der menschliche Körper im Zentrum steht, u.a. von Max Ernst, Pablo Picasso (Foto), Francis Bacon und Roberto Matta, in Saal 2 abstrakte Werke, u.a. von Rothko, Hartung und Tápies, in Saal 3 Christo, Warhol und Lichtenstein, und in Saal 4 kinetische Kunst (Vasarely, Le Parc, Soto, Polesello).­

(„Arte del Siglo XX“: Sammlung des Museums Rufino Tamayo, Mexiko. Fundación Proa, Av. Pedro de Mendoza 1929, La Boca. Di-So 12-19 Uhr. Eintritt 3 Pesos, Studenten 2 Pesos, Rentner 1 Peso. Bis 18.9.)

Der Artikel erschien am 20.8.05 im “Argentinischen Tageblatt”.